桃山文化のことがよくわかる！クイズ10問

【正解】2

【解説】

「桃山文化」は、豊臣秀吉の居城・伏見城（京都伏見）の城址に桃の木が植えられ、その丘陵が「桃山」と呼ばれるようになったことにちなむ名称です。したがって、秀吉が主導した豪壮華麗な文化の中心が伏見にあった事実と、地名「桃山」が後世の呼称として定着した経緯が背景にあります。美術史では、織田信長期の安土と連続して「安土桃山文化」とも呼びます。金碧障壁画（狩野永徳・山楽ら）の大胆な画面構成、城郭建築や書院造の発達、豪商・武家による華やかな工芸、そして千利休の茶の湯に代表される新たな美意識が展開した点に特色があります。名称は「桃色」やモチーフの流行に由来するのではなく、伏見城址の地名に根拠があることを押さえておくと理解が正確になります。

【正解】4. 安土城

【解説】

安土城は近江国（現在の滋賀県近江八幡市）・琵琶湖の東岸、安土山に築かれた信長の本拠で、天正4年（1576）に着工し、同7年（1579）ごろに主要部が完成したとされます。城郭の中心には、当時として画期的な巨大「天主（のちの“天守”）」がそびえ、外観五重・内部七階構造と伝わります。内部は金箔や極彩色で豪奢に飾られ、狩野派の障壁画で彩られていたことが史料からうかがえます。

立地は京都と東国を結ぶ要衝で、織田政権の威信を示す「権力の象徴」として設計されました。城下では楽市・楽座の政策が推進され、商工業の振興と交通の要地としての機能強化が図られます。石垣の大規模な使用や城下町整備など、後の近世城郭（大坂城・江戸城など）に連なる先駆的要素が多く、城郭史上の転換点と位置づけられます。

天正10年（1582）の本能寺の変後、安土城は戦乱の混乱の中で炎上・廃絶したと考えられますが、その短い存続期間にもかかわらず、政治・軍事・都市計画・美術の各面で日本の城郭文化に大きな影響を与えました。琵琶湖を望む景観とともに、信長の中央集権的なビジョンを体現した城であったと言えます。

大阪城

【正解】2. 大阪城

【解説】

大阪城は、石山合戦（1570～1580）で退去・焼失した石山本願寺跡（上町台地北端）に、天正11年（1583）から秀吉が築き始めた城郭です。場所は大和川・淀川水系が集まる水運の要衝で、畿内経済と西国・東国を結ぶ戦略拠点として最適でした。秀吉はここを天下統一の本拠とし、城下町の整備や大坂を流通・商業の中心地として発展させます。

天守は外観五重・内部八階と伝わり、金箔や豪華な装飾で権威を誇示したとされます（当時の表記は「大坂城」）。一方、現在目にする大規模な石垣や郭の構えの多くは、元和元～6年（1615～1620年代）に徳川幕府が再築したもので、秀吉期の構造と区別されます。秀吉没後の大坂の陣（1614～1615）で豊臣期の城は焼失し、その後に徳川期の大坂城が築かれました。現在の天守は昭和6年（1931）の再建で、近代的構造をもつ復興天守です。短命であった豊臣期大坂城ですが、政治・軍事・経済の各面で近世城下町の原型を示し、日本史上に大きな足跡を残しました。

【正解】3. 姫路城

【解説】

姫路城は、播磨国（現・兵庫県姫路市）の姫山に築かれた城で、応仁の乱の勃発した1467年、赤松政則が山名氏から播磨を奪回したのち、姫山城（中世の呼称）に本丸・鶴見丸・亀居丸といった主要曲輪を整備したことが近世城郭化への出発点とされています。姫路は山陽道を押さえる交通の要衝で、瀬戸内の海運とも結びつく戦略拠点であったため、ここを押さえることは播磨支配の再建に直結しました。

その後、安土桃山期には羽柴（豊臣）秀吉が天正9年（1581）に三重の天守を築くなど大改修を行い、近世城郭としての体裁を整えます。さらに関ヶ原後に入封した池田輝政が慶長期（1601～1609年頃）に大天守と小天守群・渡櫓を備える連立式天守、堅固な高石垣、迷路のような虎口を備えた現在の壮大な姿へと大規模拡張を進めました。白漆喰の外装から「白鷺城」とも呼ばれ、1993年にはユネスコ世界遺産に登録されています。短くない改修の積み重ねの基盤に、赤松政則の姫山城整備（本丸・鶴見丸・亀居丸の構築）が位置づけられる点が重要です。歴史的に見ても、姫路城は中世の防御拠点から近世の政治・軍事・都市機能を兼ね備えた城郭へと発展した、日本城郭史の代表例であると言えます。

狩野永徳筆『唐獅子図』宮内庁三の丸尚蔵館 (Wikipedia)

正解：

2. 狩野永徳

解説：

狩野永徳（1543–1590）は、室町末〜安土桃山時代の狩野派を率いた中心的絵師で、織田信長・豊臣秀吉の庇護を受けて城郭空間を豪壮に彩る障壁画を多数手がけました。金地に豪快な筆致で大画面を構成する「金碧画（きんぺきが）」様式を確立・洗練し、天下人の権威と威勢を視覚化した点で決定的な役割を果たします。「唐獅子図屏風」は、その象徴的作例として知られ、獅子の逞しい量感表現や金地の輝きは桃山文化の豪華・壮麗さを体現します。永徳は安土城、聚楽第、大坂城などの障壁画制作を担いましたが、城郭の焼失や改築により多くが失われ、記録によってその活動規模の大きさが伝わっています。

なお、選択肢の他の人物は次のとおりです。海北友松は桃山期の実力派で、雲龍図など水墨の雄渾な作で知られます。長谷川等伯は「松林図屏風」に代表される簡勁な水墨表現で狩野派と並び称されました。狩野山楽は永徳の高弟・女婿で、豊臣政権から江戸初期にかけて活躍しましたが、永徳その人とは別人です。いずれも名匠ですが、天下人に仕え「唐獅子図屏風」などの豪壮な障壁画で頂点を極めた棟梁は狩野永徳です。

【正解】3. 狩野山楽

【解説】

狩野山楽（1559–1635）は、桃山から江戸初期にかけて活躍した狩野派の重鎮で、師であり岳父でもある狩野永徳の後継者として京狩野の中心を担いました。「松鷹図」「牡丹図」などに代表されるように、豪華な金地に力強い骨描きと鮮やかな彩色を施し、荘厳かつ装飾性の高い“金碧障壁画”の典型をよく伝えています。松に鷹は武門の威厳や吉祥を象徴し、牡丹は富貴・繁栄を示すため、大名邸や寺社の襖・屏風を飾るにふさわしい主題でした。山楽の構図は大画面を対角線的に切り取り、画面の余白と金箔の反射を巧みに生かして奥行きと気勢を出す点に特色があります。師の永徳に比べると、量感ある筆致に加え、花鳥表現の写実性や優美さがやや前面に出ることが多く、桃山的豪壮と雅の調和を体現しました。のちに養子・門弟の狩野山雪へと継承される京狩野の系譜を築いた点でも重要で、山楽は狩野派の宮廷・武家両方の需要に応えつつ、その典型的画風を分かりやすい形で後世へ伝えたと評価されています。

【正解】3

【解説】

千利休（1522–1591）は堺の商家に生まれ、若名は田中与四郎、茶名は宗易とも称しました。師である武野紹鷗から「わび」の理念を受け継ぎつつ、茶室・道具・作法のすべてを一貫した美意識で整理し、茶の湯を総合的な「道」として確立しました。四畳半以下の小間や躙口（にじりぐち）、露地（ろじ）や蹲踞（つくばい）など、亭主と客が対等に向き合うための空間設計を重視し、過度な装飾を排した質素・簡素の美を徹底します。道具では唐物偏重から離れ、楽焼（長次郎）に代表される素朴で手取りの良い器を尊び、用と美の一致を体現しました。信長・秀吉に茶頭として仕え、聚楽第や北野大茶湯など政治・文化の場面で茶の湯を高めたことも大きな功績です。こうした作法と理念は後に千家（表千家・裏千家・武者小路千家）へと受け継がれ、現在の茶道の基盤となりました。対して今井宗久は堺の有力茶人で流通面にも影響力があり、武野紹鷗は利休の師、古田織部は利休後に独自の前衛的な作風（織部好み）を展開した人物で、いずれも「確立者」とは区別されます。

【正解】3

【解説】

人形浄瑠璃は、三味線の伴奏にのせて太夫（語り手）が物語を語り、黒衣の人形遣いが人形を操って演じる日本の人形劇です。三味線は琉球の三線（さんしん）が本土に伝来して改良された楽器で、16世紀後半に急速に普及しました。この新しい弦楽器の力強い音色と、語り物（浄瑠璃）の語り口が結びついたことで、人形を用いる舞台が一層ダイナミックになり、安土・桃山期に「操り浄瑠璃」から「人形浄瑠璃」へと発展していきます。

江戸初期には太夫・三味線・人形遣いという分業体制が整い、のちに竹本義太夫による義太夫節や近松門左衛門の名作によって内容と音楽性が大きく高まりました。なお「文楽」は大阪の文楽座に由来する近世以降の呼称で、人形浄瑠璃の主要な流派・上演形態の一つを指します。幸若舞や猿楽は室町期に栄えた芸能で、三味線を主伴奏に人形を操る様式とは異なります。以上の点から、本問の正解は「人形浄瑠璃」です。

【正解】3

【解説】

16世紀後半の南蛮貿易の展開とともに、ポルトガルやスペインから来日した宣教師や南蛮商人を媒介として、多様なヨーロッパ文化が日本にもたらされました。そのひとつが「喫煙の習慣」です。タバコ自体はアメリカ大陸原産ですが、大航海時代にヨーロッパを経由してアジア各地に広がり、日本へも伝来しました。日本では刻んだ葉を細長い金属製の火皿に詰める「キセル」を用いる独自の喫煙様式が早くに定着し、武士や町人層を中心に嗜好文化として急速に普及します。火災防止や風紀上の理由から喫煙を規制する触れが出されるほど広まったことも、当時の流行の強さを物語っています。

一方、選択肢1の「連歌の興隆」や2の「枯山水」、4の「ひらがな」はいずれも中世以前から日本で発展した在来文化であり、宣教師を通じて入ってきたヨーロッパ由来のものではありません。南蛮文化としては他に、時計・眼鏡・ガラス器、洋楽・洋楽器、キリシタン版印刷、西洋医術や天文学、カルタやビリヤード、南蛮菓子なども知られますが、本問では嗜好文化の代表例として喫煙の習慣を押さえるのが重要です。

【正解】2

【解説】

16世紀後半、ポルトガルやスペインの宣教師は布教と教育のために印刷物を大量に必要とし、日本各地（とくに長崎や天草）に印刷拠点を設けました。彼らが導入したのが「金属活字による活字印刷術（いわゆる〈キリシタン版〉）」です。活字を一字ずつ組み合わせて紙面を作る方式は、同一版面を素早く再現でき、誤植の修正や再版も容易であるため、木版整版よりも柔軟で大量生産に向いていました。

当時のキリシタン版は、ラテン語・ポルトガル語だけでなく、日本語をローマ字表記した文献（文法書・辞書・教理書など）も多数刊行し、日本語研究や語彙の整理にも大きく貢献します。代表的な成果として、日本語の体系的記述をめざした文法書や、当時の語彙を収めた辞書が挙げられ、後世の国語史・言語学研究にも重要な資料となりました。さらに、この西洋式の活字印刷は日本側の関心を刺激し、江戸初期には国内でも活字版の制作が盛んになっていきます。

一方、選択肢1の木版整版は、日本では中世以来普及していた在来の技法です。選択肢3の写経や4の絵巻の彩色は、出版・複製というより書写・絵画制作の領域であり、「宣教師が伝えた新技術」という条件には当てはまりません。以上より、この時代の出版関係の新技術として正しいのは金属活字による活字印刷術です。

まとめ：

桃山文化は、安土桃山時代（16世紀後半から17世紀初頭）に栄えた日本独自の文化で、織田信長や豊臣秀吉といった天下人の権力を背景に生まれました。この時代は、戦国の動乱を経て天下統一へと進む過程にあり、権力者たちは威信を誇示するために壮麗で豪華な文化を生み出しました。桃山文化の特色は、豪華さと華やかさ、そして実用性や大衆性を併せ持つ点にあります。

建築の分野では、安土城や大坂城、伏見城といった巨大な城郭建築が代表的です。これらは単なる軍事拠点にとどまらず、支配者の権威を象徴する壮大な居館としての役割を担いました。内部には金箔を多用した障壁画が施され、狩野永徳を中心とする狩野派の絵師たちが「唐獅子図屏風」などの迫力ある作品を描きました。これにより、武家の威勢を表現するとともに、絵画が建築空間を彩る重要な要素となりました。

また、茶の湯の大成者である千利休は、簡素と静寂を重んじる「わび茶」を完成させました。質素ながら精神性を重んじた茶室建築や茶器の美意識は、豪壮な権力文化と対照的に、内面的な豊かさを示すものでした。この二面性が桃山文化の幅広い魅力を形づくっています。

芸能の面では、出雲阿国による「かぶき踊り」が流行し、のちの歌舞伎の起源となりました。また、琉球から渡来した三味線を用いた人形浄瑠璃も登場し、庶民文化の隆盛を支えました。これらは民衆が楽しむ娯楽として発展し、後の江戸文化へとつながっていきます。

さらに、西洋文化の伝来も桃山文化を特徴づける要素です。宣教師を通じてキリスト教や南蛮文化が伝わり、南蛮屏風や洋風の工芸品が制作されました。また、金属活字による活字印刷術が導入され、出版文化の基盤が築かれました。

総じて桃山文化は、豪華絢爛な権力者の文化と、簡素な精神性を追求する茶の湯や庶民芸能、西洋文化の影響が交錯する多様で活力ある時代の文化であったといえます。これは、後の江戸時代の町人文化や日本美術の展開に大きな影響を与えました。

参考文献：

辻惟雄著 (2021) 『日本美術の歴史　補訂版』東京大学出版会
魚住孝至著 (2022) 『日本文化と思想の展開ー内と外と』放送大学教育振興会